Атул Додия: Мен суретші ретінде қоғаммен де араласамын. Мен Гандимен зорлық-зомбылық пен өлтіру туралы көп жұмыс істедім. (Сурет: Армонд Феффер) Шығармаларында қоғамдық-саяси орта мен өнер тарихымен араласатыны белгілі суретші Атул Додия «Көлеңкедегі кекіру» атты көрмеде тағы да батыс шеберлеріне жүгінеді. Делидегі Вадехра өнер галереясында ол «ғибадатхананы» құру үшін біріктірілген картиналар, кесінділер және фотосуреттер ансамблін ұсынады. 61 жастағы Додия өзінің шабыттары мен тәжірибе жасау қажеттілігі туралы әңгімелейді. Үзінділер:
Шеберлермен ұзақ уақыт байланысыңыз туралы айта аласыз ба?
Мен 10-сыныпта оқып жүргенде майлы бояумен салған алғашқы суретім Винсент Ван Гогтың автопортреті болды. Мен оны кітаптан көргенмін. Мен әрқашан өз өнерінің маңызды екенін сезіндім, бірақ қайта өрлеу дәуірінен қазіргі заманға дейін Еуропада ғана емес, Азияда да өте үлкен өнер өткен және одан сабақ алу маңызды. Мен сэр Джей Джей өнер мектебінде болғанымда, кейбір достарым менің басты проблемаларымның бірі - басқалардың жұмысын тым көп көруім екенін айтты. Олар, егер сіз мұны жасасаңыз, жұмысыңызға әсер етеді және бұл жақсы нәрсе емес деді. Бірақ мен көрмесем, басқалардың не істегенін қайдан білемін деп ойлаймын. Акбар Падамси маған өнер өнерден келеді, өнер өмірден келмейді деді.
Басқа адамдардың туындыларын көргенде, сіз шабыттанасыз. Бұл кісілерден өнерді ғана емес, өмір сүруді де үйренеді. Олар қорықпайтын және батыл болды, әрқашан өздерін сынайтын. Біз суретшілер ретінде еркінміз, бірақ еркіндік берілмейді, сіз оны жұлып алуыңыз керек. Біз сондай-ақ көптеген нәрселермен байланыстымыз, соның ішінде нарық, кураторлар, бәсекелестік, галереялар - бұл дұрыс емес, бірақ егер сіз осыған байланысты өсуді тоқтатсаңыз, онда қауіп бар. Сондықтан мен басқаша жасауға тырысамын. Кейде бұл тым басқаша болған кезде, бұл дұрыс па, әлде мен мүлдем шатасатын адаммын ба деп ойлаймын.
қарағайдың суреті
Францияға барғаннан кейін (1991-92 ж.) шеберлердің шығармашылығына қызығушылық арта бастады ма?
Онша емес. Мен JJ мектебінің студенті кезімде батыс шеберлерінің туындыларын көру үшін кітапханаға жиі баратынмын. Сонымен қатар мен үнді шеберлерін, кино өнерін, күнтізбелік өнерді, олеографтарды және т.б. Мен колледжіммен Солтүстік Үндістанға экскурсияға барғанымда әкем маған аяқ киім алу үшін 100 рупий бергені есімде, бірақ мен оны өнер туралы кітаптар сатып алуға жұмсадым. Кейін Парижге барып, батыс шеберлерінің төл туындыларын көргенде өзіме деген сенімім жоғала жаздады. Мен өзімді бейнелеуші суретші деп атағанымды сезіндім, бірақ жанрда осындай терең жұмыс болды. Мен не істеп жүр едім?
Додияның көлеңкедегі кекіруден жасаған жұмысы. Көрмедегі жапқыштар алдыңғыларға қарағанда әлдеқайда кішірек.
үй айналасында мульча балама
Мен 2000 жылы жапқыштарды алғаш рет жасаған кезде, бұл әлеуметтік-саяси мәселелер мен тәртіпсіздіктерге түсініктеме болды. Ол перденің артында бірдеңе бар жабынды білдіреді — перденің жартылай ашық немесе жабық болуына байланысты көрініс әртүрлі болды. Бастапқыда біз жапқыштардың үш репродукциясын көрсететін едік - жабық, жартылай ашық және толық ашық. Жартылай ашық көріністі көргенде, мен кенепте дәл осылай боялған болса ше деп ойладым. Сол кезде мен «Малевич маңыздылығын» жасадым. Қазіргі көрмеде мен жапқыштарды кішірек етіп жасадым. Мен оларды мүсіндік бөлшектер ретінде қолданамын, бірақ олар қабырғаға ілінеді. Тіпті менің шкафтарым қабырғаға барады; Негізінде менің көзқарасым - суретшінің көзқарасы. Мұнда мен сурет салуды қиындатып жібердім. Мен тот басқан бетке сурет салып жатырмын. Кескіндеменің жаңа түрлерін жасауға үлкен мүмкіндік бар және мен осы жылдар бойы айналыстым. Бір нәрсені көріп, соған риза болсам, шаршап, жалықтым. Таңқаларлық элементтің болуы маңызды.
Сіз шығармалар жинағын «храмдар» деп атайсыз. Әрбір жапқышта шеберлердің (оның ішінде Пикассо, Ван Гог, Эдгар Дега, Пьер-Огюст Ренуар және Гюстав Курбе) туындыларының суреті мен фотосуреті бар. Сіз мұны қалай тұжырымдадыңыз?
Бұл шеберлердің жұмыстары әдетте мұражайларда кең әшекейлі жақтауларда болады. Соңғы екі жылдан бері мен бұл жақтауларды суреттің төменгі бөлігімен суретке түсіріп келемін. Мен бояйтын жапқыштардың үстіндегі фотосуреттерді қолдандым. Мен сол жерде, көлеңкеде демалып жатқанымды сеземін. Осы ауыр кадрлардың көлеңкесі менің басты тақырыбым болды. Мен осы ұлы суретшілер мен олардың өнерінен көп нәрсені үйрендім, мен не істесем де, тек кекірумен ғана шектелемін. Бұл біреудің өнері екеніне күмәнданбаймын. Олар бөтен адамдар емес, менің отбасым сияқты. Жастайынан үлкендердің қолынан ұстап, жүре бересің. Мен шеберлермен осылай айналыстым. Мен біреуге айттым, Пикассо мұның бәрін кім үшін жасады? Бұл мен үшін болды. Бәрі маған тиесілі. Ай менікі десем, оны менен ешкім тартып ала алмайды.
ақ дақтары бар қызыл өрмекші

Көрмедегі пейзаждар туралы аздап айтып берсеңіз.
Пейзаждар пішін мен түстерді зерттеуге керемет көркемдік еркіндік береді - аспанға, таңертеңнен түнге дейін жарықтың қалай өзгеретініне немесе бір ағаштың әр түрлі уақытта әртүрлі болып көрінетіндей жерге түсетініне қараңыз. Кейбір пейзаждар маған Рабиндранат Тагорды, Бенод Бехари Мукерджиді немесе Карло Карра мен Пиет Мондриан сияқты 20 ғасырдың басындағы шеберлерді еске түсіреді. Мен суретші ретінде өткенге баруға және олардың туындыларын бүгінгі күнге жеткізуге рұқсат етілгенін сезінемін. Кейбір шығармаларда мен гуджарати ақыны Лабхшанкар Такерден бірнеше жолдар алдым.
Бірқатар шығармаларыңыз әлеуметтік-саяси, қазіргі заманға қатысты. Сіз қазір болып жатқан нәрселерге жұмыс жасайсыз ба?
ақ және сары гүл атауы
Мен суретші ретінде қоғаммен де араласамын. Мен Гандимен зорлық-зомбылық пен өлтіру туралы көп жұмыс істедім. Жабық сериясы Гуджараттағы тәртіпсіздіктерден кейін басталды. Делидегі Шахин Багта қыста отырған әйелдерді немесе наразылық білдіру үшін көшеге шыққан студенттерді көру жігерлендіреді. Олар сол жерде, өйткені олар сенімді емес нәрсе бар және олар дұрыс деп санаса, үкімет оларды сендіруге тырысуы маңызды. Диалогта не дұрыс емес? Тек оны жою демократия емес.
Вадехра өнер галереясындағы көрме,
D-53 қорғаныс колониясы, 29 ақпанға дейін